GINNY ASTON

Creciendo en una familia británica artística y recibiendo una educación americana, Ginny Aston ha participado durante muchos años en varias formas de creatividad. A principios de su infancia, fue expuesta al movimiento americano del expresionismo abstracto debido a que su madre era estudiante del maestro legendario el influyente defensor de ese movimiento Hans Hofmann. Habiendo tenido una madre que se convirtió en una artista muy talentosa teniendo éxito en numerosas disciplinas, habiendo tenido un padre que era un fotógrafo entusiasta durante los primeros años de esa disciplina y habiendo estado rodeada de arte y artistas a lo largo de su juventud, Ginny ha desarrollado un profundo aprecio por todas las artes. Esta temprana exposición al arte abstracto en particular ha tenido un gran impacto en su propia expresión artística y en su visión del mundo. 

En Bélgica, donde vivió durante muchos años, estudió el arte del tejido abstracto contemporáneo en telares verticales, creando telas únicas usando técnicas tradicionales y numerosos materiales naturales como lana gruesa, lana no pulida e incluso pelo de cabra y yac. Este interés en la textura y la forma en un soporte maleable llevó a que estudiara de la pintura sobre seda, de nuevo de una manera experimental. Sin embargo, esta vez el magnetismo del color y las sorpresas que surgen de la reacción del pigmento sobre la seda cuando se sometieron a diversas técnicas modernas la cautivaron por completo. Pronto desarrolló una pasión por el color y por el elemento sorpresa en su trabajo, que son evidentes en sus fotografías de hoy.

Durante toda su vida Ginny se ha sentido muy atraída por la cámara, usándola constantemente durante sus extensos viajes por Estados Unidos y Europa, donde ha residido en varios países. Durante la última década se ha vuelto cada vez más fascinada por la posibilidad de desarrollar sus intereses por el color y la forma, a menudo distorsionada o surrealista, en la fotografía,. Con sus cámaras digitales, Ginny está obteniendo composiciones inusuales, impresionantes y originales, capturando a menudo una calidad semejante a la de la pintura, a través de la lente. Su fuerte convicción es que cada imagen debe permanecer exactamente como fue capturada por la cámara (sin utilizar efectos especiales), sin modificaciones o mejoramientos posteriores.

Ginny está constantemente agregando a su considerable portafolio de composiciones abstractas, cubistas, surrealistas e impresionistas, exclusivamente de reflejos en agua, vidrio, metal o superficies muy pulidas. Se trata de imágenes fugaces vistas por los ojos del fotógrafo, y ella y su cámara han capturado lo que rara vez se observa en un momento determinado …

Después de muchos estímulos por varios amigos artistas, finalmente decidió exponer su trabajo y se deleitó con su entusiasta recepción en su primera exposición en Mijas, en el sur de España. Allí Ginny recibió la confirmación por la opinión casi unánime de los visitantes de que la técnica de impresión directa sobre dibond de aluminio cepillado es efectivamente el complemento ideal de sus imágenes. Su próxima exposición será una exposición individual en Magpie International Art Gallery de Marbella (Abril-Mayo de 2017), y espera continuar compartiendo su trabajo y su pasión en futuras exposiciones.

Ginny Aston está encantada de presentar su trabajo el cual es el resultado de sus viajes en Inglaterra, Bélgica, Francia, Portugal, Italia, España y Estados Unidos. Aunque recientemente se ha establecido en la Sierra de Guadarrama al norte de Madrid después de haber vivido durante muchos años en Málaga, sin ninguna duda planea mantener sus vínculos con Andalucía ya que ha sido crucial para su desarrollo creativo. Ella sigue estando muy inspirada por la luz y los colores de Iberia, esperando pasar muchas más horas emocionantes detrás de la lente.

Traducción por Sandra García a partir del texto original, gentilmente cedido por Ginny Aston.